席勒代表作(第一篇)

1、席勒15岁时，父亲死于梅毒，他的舅舅奥尔成为他的监护人；奥尔对席勒不愿接受高等教育感到难过，但他也认同席勒对艺术的热情的天赋。

2、在线条方面，席勒的天赋要高于他的老师克里姆特。克里姆特善于用流畅的线条表现女人的柔美体感，如《贝多芬墙角壁画草图》中的女人体。而在席勒的素描人体中，画家更喜欢主观地使用线条来强调形体的骨感，表现人体上起伏的结构，用一种极近立体解构主义的形式来捕捉形体。如1917年的《拥抱》中线条的运用达到了一种极致，一对恋人紧密拥抱着躺在那里，人物线条流畅，构图动感，且集中突显了人物起伏的几何形体。

3、TheArtist’swifeseated

4、18世纪80年代以后，席勒的戏剧创作渐入佳境，先后写出了剧本《阴谋与爱情》(1784)、《唐·卡涪斯》(1787)、《华伦斯坦》三部曲(1799)、《奥尔良的姑娘》(1801)、《威廉·退尔》(1804)等。

5、HousewithDryingLaundry，1917

6、PortraitofValerieNeuzil

7、这幅作品展现了席勒女性肖像的最常见特点——充满着性爱和情色意味。席勒作品中的女人有着撩人的姿势，大胆展露自己的私处，不断挑战公众的道德底线。模特的眼睛总是看着画外，似乎在与画外的观众对视。席勒为他的女模特设置了一些特殊的性符号，描画很深的黑色眼影、红色嘴唇、突出的私处。画中的女人大多体态消瘦，脸色苍白，上述这些地方却用高光打亮，一切突出的地方都指向明显的性暗示。

8、RecliningWoman

9、席勒是德国古典文学中仅次于歌德的第二座丰碑。他的代表作是历史剧《瓦伦斯但》《强盗》《阴谋与爱情》《欢乐颂》

10、他阅历丰富，主张君主立宪和三权分立，虽是天主教徒，却无情地批判教会的腐败。

11、启蒙运动时期戏剧的代表人物分别有法国的缚马舍，代表作有《塞维利亚的理发师》、《费加罗的婚礼》。意大利喜剧家哥尔多尼，代表作有《女店主》、《一仆二主》。德国的莱辛代表作《艾米莉.迦绿蒂》，席勒代表作有《强盗》、《阴谋与爱情》。

12、RecliningWomanwithGreenStockings(AdeleHarms)

13、SeatedYoungGirl

14、SeatedWomanwithHerLeftHandinHerHair

15、席勒出生于奥地利多瑙河畔、奥地利的城镇图尔恩。他的父親，阿道夫·席勒是火车站站长，他的母亲，玛莉·席勒，则来自波希米亚的捷克克鲁姆洛夫。小时候，席勒曾在修道院开设的学校里学习，当时他的美术老师就已发现他的艺术天份，并支持他朝艺术界继续发展。

16、席勒，德国诗人、剧作家。1782年上演的以反抗暴君为主旨的《强盗》是他的成名作，也是“狂飙突进”运动在戏剧方面的重要成果。

17、SteinontheDanube,SeenfromtheKreuzberg

18、TwoKneelingFigures(Parallelogram)

19、ArthurRoessler

20、1918年，世界上爆发了一场大瘟疫，这场瘟疫首先爆发于美国堪萨斯州的军营，接着蔓延到中国、西班牙、英国。但到了1918年秋季则在全球大量爆发，至1920年春季，在全世界造成约10亿人感染，接近4000万人死亡。这场疫情之所以称为西班牙流感，是因为当时西班牙有800万人感染了病毒，甚至连西班牙国王也感染了此病，当时的世界常常把不明原因的病毒感染统称为流感，所以被称为西班牙型流行性感冒。埃贡席勒一家不幸全部被流感病毒感染，席勒挣扎着画一家三口作纪念，那幅画名叫《家庭》，现收藏在奥地利国家美术博物馆中。画还没画完，1918年十月的最后一天，这位艺术史上的天才画家，结束了短暂而悲惨的一生，死因是西班牙流感，时年28岁。

席勒代表作(第二篇)

1、一对恋人紧密拥抱着躺在那里

2、发挥色彩内在的张力和精神

3、16岁的席勒考入维也纳美术学院，在克里姆特指导下学习，并结识了科柯施卡。他的画最初受学院派和印象派影响，打下了坚实的造型基础。受克里姆特和科柯施卡之后，他的作品具有明显的装饰风格，这表明他受到新艺术派——青年风格阿拉伯式图案的强烈影响。如果说克里姆特的艺术是从象征主义走向表现主义，而席勒则已走进纯粹的表现主义天地。

4、ZweiFreundinnen(TwoFriends)

5、他学识渊博，著述甚丰，在诗歌、戏剧和小说都有杰出成就。

6、SittingWomaninaGreenBlouse

7、TheArtist’sSister,Melanie

8、席勒，德国杰出的剧作家与诗人，代表作是剧本《阴谋与爱情》，他和歌德是近代德国民族文学的奠基人。

9、TheSleepinggirl

10、哲理小说有《查第格或命运》(1747)、《老实人或乐观主义》(1759)和《天真汉》(1767)。代表作《老实人》充分体现作者的启蒙思想。

11、第一次世界大战时曾一度为帝国主义参战辩护，但30年代即大力反对法西斯主义威胁，发表了中篇佳作《马里奥与魔术师》(1930)，对法西斯在意大利制造的恐怖气氛做了生动的描述。

12、画中的少女紧紧拥抱着死神，无限依恋，仿佛要将身心都融入他一般。而死神也俯身靠向少女，手抚摸着她的头，似乎是在耳边轻语……他们紧紧相拥，相依相恋。如此情景，让人不禁触目生情。

13、SingleHouses

14、PortraitofaWomanwithBlueandGreenScarf

15、纤细又敏感、孤独而强悍、

16、●冬去春来一一艺术家在行动(第六期)

17、阳光照射的砍伐森林ForestwithSunlitClearingintheBackground

18、ViewintotheApartmentofLeopoldandMarieCzihaczek

19、同时席勒也是极为自恋的画家，

20、1780年的德国正在进行“狂飙突进运动”，而且正值运动高潮时期。席勒《强盗》中的主人公卡尔就是一个非常典型的“狂飙突进青年”，他由于不满当时德国社会专制与格局并存的现状，所以非常努力的追求自由，努力对社会提出了挑战，但可惜最终却以悲剧收场了。

席勒代表作(第三篇)

1、母亲和儿童MotherandChild(Madonna)

2、投稿请发送电子邮箱至397605493@qq.com

3、1783年，席勒写出了他的代表作《阴谋与爱情》。这个作品反映的是德国市民阶级和封建统治阶级间的激烈矛盾。剧中女主人公露易丝的性格体现了当时德国进步青年反对封建制度，要求自由、平等的思想。席勒借她的口喊出了“等级的限制都要倒塌，阶级可恨的皮壳都要破裂！人都是人！”这样振聋发聩的声音，可以说是整个时代的心声。恩格斯称“这部作品是德国第一部有政治倾向的戏剧”。

4、海明威，美国20世纪影响最大的作家之1954年获得诺贝尔文学奖，作品有《永别了，武器》《老人与海》等。

5、ManandWoman

6、Selbstbildnis

7、奥地利绘画巨子，师承古斯塔夫·克里姆特

8、PortraitofEdithSchiele,theartist’swife

9、●喵不可言——子惟画猫

10、赭、红、黄等色调的突现

11、StandingMaleNude,BackView

12、《阴谋与爱情》作者席勒,德国人《阴谋与爱情》是席勒的代表作，反映的是德国市民阶级和封建统治阶级的矛盾，剧中女主人公露伊斯的性格体现了当时德国进步青年反对封建制度，要求自由、平等的思想。她所呼喊的“等级的限制都要倒塌，阶级可恨的皮壳都要破裂！人就是人！”可以说是时代的心声。恩格斯说这部作品是“德国第一部有政治倾向的戏剧句龙”。

13、启蒙主义戏剧开始于17世纪欧洲启蒙运动。到18世纪下半叶有了轰轰烈烈的发展。

14、"Artcannotbemodern.Artisprimordiallyeternal."

15、整幅画作单纯而又富有变化，线条和色彩的微妙处理给人营造出了一种和谐舒适的氛围，透露出浓重的装饰性趣味。

16、约翰·克里斯托弗·弗里德里希·冯·席勒(JohannChristophFriedrichvonSchiller，1759年11月10日－1805年5月9日)，通常被称为弗里德里希·席勒，德国18世纪著名诗人、哲学家、历史学家和剧作家，德国启蒙文学的代表人物之一。席勒是德国文学史上著名的“狂飙突进运动”的代表人物，也被公认为德国文学史上地位仅次于歌德的伟大作家。

17、//////////////////////////

18、AutumnTreewithFuchsias

19、惠特曼，19世纪美国杰出的民主主义诗人，《草叶集》是他的代表作。

20、HouseswithLaundry(Seeburg)

席勒代表作(第四篇)

1、悲剧往往可以成为永恒，《强盗》中的卡尔也是许多人心目中永恒的“英雄”。《阴谋与爱情》《阴谋与爱情》是席勒所有剧作中最为出名的作品、这部作品文如其名的作品，讲述了一个阴谋扼杀了爱情的故事。

2、且主题多是自画像和肖像。在席勒的肖像作品中人物多是痛苦、无助、不解的受害者，神经质的线条和对比强烈的色彩营造出的诡异而激烈的画面令人震撼，体现出一战前人们在意识末日降至时对自身的不惑与痛苦的挣扎情感。

3、法捷耶夫，苏联作家，代表作是长篇小说《毁灭》和《青年近卫军》，并翻译了《阿Q正传》。

4、GirlinBlueDress

5、白聂鲁达，智利诗人，1971年荣获诺贝尔文学奖，代表诗作有长诗《伐木者醒来吧》，另有诗集《葡萄园和风》等。

6、死亡对于席勒来说从来都不陌生，但父亲的死对他打击很大，席勒很长时间都幻想父亲还在身边，常常与之交谈。他与母亲的关系也渐渐淡漠，因为他认为母亲对死去的父亲缺乏应有的思念和缅怀。死亡成为他后来画作中常常表达的意味。席勒从小性格冷僻、不合群，他在中学时的手稿中写道：“我那些差劲的老师都是我的敌人，他们和其他人都不了解我。”

7、恋人男人和女人LoversManandWoman

8、RecliningBoyLeaningonHisElbow

9、主观地用线条强调形体骨感

10、1917年创作的一幅风景画《干洗房》

11、剧中，宰相瓦尔特的儿子斐迪南，爱上了穷乐师的女儿路伊斯，并准备同她结婚。然而，这对年轻人的爱情，却遭到了宰相的强烈反对。封建的门第之见，自然是宰相阻挠他们结合的借口，而至为重要的原因，却是宰相妄图利用儿子去实现政治联姻。他早已打定主意，让儿子斐迪南迎娶公爵的情妇，以便使自己的政治地位更加巩固。斐迪南不愿遵从这样的父命，继续与路伊斯恋爱，宰相便施展淫威，大肆侮辱路伊斯的父亲，并将其关押起来。然后，他向单纯、无奈的姑娘实施了卑鄙的阴谋：利用路伊斯救父心切的心理，逼她笔录一份献给别人的情书，再让这份情书落入斐迪南的手里。

12、StandingWomaninRed

13、瞧她，红头发，笨笨地挤进奶油色的背景里，瘦削的手好像捏着彩色条纹裙子。这裙子是她用窗帘布做的，她穿着白皮鞋的双脚轻微内撇，苍白的脸上大大的蓝眼睛带着孩子般的无辜。这肖像给人的印象是洋娃娃一般，僵硬，羞怯，好像控制不好自己的四肢。涉世未深、体面正派的伊迪丝·哈姆斯出身新教家庭，居然和一个有名无实的天主教画家结为夫妇，更何况这画家还是以情色画作著称的，许多画中的模特正是他的情人、自由不羁的沃丽·诺伊齐(WallyNeuzil)。

14、席勒受到弗洛伊德、巴尔等人的思想影响，其的作品特色是表现力强烈，描绘扭曲的人物和肢体，且主题多是自画像和肖像。在席勒的肖像作品中人物多是痛苦、无助、不解的受害者，神经质的线条和对比强烈的色彩营造出的诡异而激烈的画面令人震撼，体现出一战前人们在意识末日降至时对自身的不惑与痛苦的挣扎情感。

15、DeuringCastle,Bregenz

16、PortraitofErichLederer

17、《威利》埃贡·席勒(1912)

18、此后，写有悲剧《斐哀斯柯》《阴谋与爱情》，诗体政治悲剧《唐·卡洛斯》，诗歌《欢乐颂》等。古典时期的主要作品有诗剧《华伦斯坦》三部曲、《玛丽亚·斯图亚特》、《奥里昂的姑娘》《墨西拿的新娘》《威廉·退尔》等，以及大量诗歌。此外，席勒和歌德一起把德国古典文学推向高峰，为德国文学的发展做出了巨大贡献。

19、CompositionwithThreeMaleNudes

20、SemiNudewithColoredskirtandRaisedArms

席勒代表作(第五篇)

1、对死亡和“美丽尸体”的病态追求

2、有阳台的房子Housewithaveranda

3、埃贡·席勒生于奥地利图伦，他的父亲，阿道夫·席勒是任职于奥地利国家铁路局的火车站站长。他的母亲，玛莉·席勒，则是来自波希米亚的捷克克鲁姆洛夫。小时候，席勒曾去由克洛斯特新堡修道院所开设的学校，当时他的美术老师K。L。史特劳区就已发现他的艺术天份，并支持他朝艺术界继续发展。

4、HouseonaRiver(OldHouseI)

5、——EgonSchiele

6、失明的母亲BlindMother

7、TotesMädchen

8、席勒(1759—1805)，出身医学家庭，是和歌德齐名的德国启蒙文学家。他被敬为“伟大的天才般的诗人”，“真善美”巨人，“德国的莎士比亚”。在他自己眼中，他则是“不臣服于任何王侯的世界公民”。

9、在他的后期作品中，当以《华伦斯坦》(1799年)、《奥里昂的姑娘》(1801年)和《威廉·退尔》(1804年)最为著名。《奥里昂的姑娘》取材于英法百年战争中的女英雄贞德的斗争事迹。她使法国转败为胜，免于亡国之辱。

10、席勒在本书中第一次明确提出了"审美教育"的概念，并对美育的性质、特征和社会作用作了系统阐释。本书为中德双语典藏本。徐恒醇先生为每一封信撰写文本解读，以盼更多读者能够从这一经典美学著作中获得思想和美的享受。

11、20世纪初奥地利绘画巨子，表现主义画家。1890年出生于奥地利图尔恩，逝于维也纳。

12、是20世纪初期一位重要的表现主义画家。

13、亚瑟·叔本华《叔本华人生哲学》

14、席勒艺术独特面貌的形成

15、修长、夸张、收缩、起伏感强烈的形体

16、SemiNude,BackView

17、死去的母亲DeadMother

18、艺术家·国际推介联系：haoyun0809@1com

19、RecliningGirlonaPillow

20、对于学习艺术及设计的学生，在创作作品，建立自身艺术标识风格的过程中，艺术参考references是非常重要的一环。方间之外的艺术分享，侧重于艺术家的主要作品中的概念分析，不同流派的主要作品介绍，让学习艺术设计的学生可以从概念着手，对更多的艺术家及其作品建立认知，最终运用到自己的创作中去。