一、牡丹亭汤显祖

1、自葡萄牙人一五五三年在澳门正式居住，到一五九一年汤显祖到澳门，已将近四十年时间。当年，葡萄牙人要历经长时间的海上航行才能到达澳门，并且不允许携带家眷。他们最早在印度果阿建立行政区的同时，开始和当地人通婚。所以，汤显祖在澳门看到的很有可能是有着葡萄牙血统的东南亚少女。

2、《牡丹亭》是汤显祖的代表作，描写杜丽娘和柳梦梅的爱情故事。汤显祖万历二十六年被罢免还家，绝意仕途，笔耕以终老。其一生四部传奇杂剧比较著名，《牡丹亭》、《南柯记》、《紫钗记》、《邯郸记》，其中，以《牡丹亭》最为著名，他本人也十分得意，曾说：“一生四梦，得意处惟在牡丹。

3、汤显祖(1550~1616)，中国明代戏曲作家。代表作《牡丹亭》，又名《还魂记》。

4、这般花花草草由人恋，生生死死随人愿，便酸酸楚楚无人怨。

5、当初的这种封建礼节对于女性的束缚已经到了骨子里，像杜丽娘这样的大家小姐更是不敢反抗，梦里梦到柳梦梅以及与柳梦梅在梦中畅谈欢笑，即使只是南柯一梦，但还是满足了女性朋友们对于爱情的向往。除此之外，《牡丹亭》对于激发起女性观众强烈共鸣之处还在于“两情相悦”。梦里遇见爱情的人不只是杜丽娘，柳梦梅也是，他也曾在梦中梦见与杜丽娘有姻缘之份。这样的两个人从未见过面，但是却在梦中两情相悦，谁不想要这样的爱情呢。

6、爱情故事啊，明代作家汤显祖在《牡丹亭》中刻画了一场凄美的爱情故事，杜丽娘与柳梦梅无疾而终，魂魄相爱，在那个时代，这种对于自由爱情的追求是对传统婚姻的一种突破，正是这种冲破牢笼的感觉让当时的女性以及现在的女性都为之振奋。

7、作者:穆欣欣出版社:生活·读书·新知三联书店

8、《牡丹亭》是明代剧作家汤显祖的代表作，与《紫钗记》、《南柯记》和《邯郸记》并称为“临川四梦”。此剧原名《还魂记》，创作于1598年。

9、万历二十八年(1600年)，汤显祖辞官，回到家乡江西临川县的乡村闲居。这一年他49岁。他在生活中耳闻目储了一些青年男女的爱情遭遇，这些经历激起了他的创作感情。

10、汤显祖的官场生涯不曾辉煌过，但在万历十九年(一五九一年)他的一个举动震惊朝野——他上了一道《论辅臣科臣疏》，揭露钦差杨文举奉旨赈灾却一路贪污受贿、搜刮民财的罪证，将矛头指向宰相申时行和神宗皇帝。此举无异于时下的实名举报，而且是越级举报。当年汤显祖水中投下的这枚石头，泛起的何止是涟漪。结果，龙颜大怒，汤显祖获“假借国事攻击元辅”的罪名，被贬到广东徐闻做典史。

11、《牡丹亭还魂记》具有鲜明的浪漫主义特色，作者热情奔放地赋予“情”以超越生死的力量。杜丽娘经历了现实、梦幻与幽冥三个境界，这显然是作者幻想的产物。作者借用三种境界的艺术对比来表达理想和思想，用梦幻和幽冥反衬出了现实的残酷。杜丽娘的梦境是那么温柔缠绵、五彩缤纷。醒过来面对的是母亲的唠叨和凄凉枯燥。

12、从柳梦梅的故事线来看，他从广州老家出发行至潮阳县拜访韩子才，后来得到资助前往临安考取功名，期间暂住在南安府的梅花观，在梅花观复活杜丽娘后双双前往临安并高中状元，随后又受到杜丽娘的请求前往淮扬。整个故事在地点的转移下发展，并且在故事的发展和情节的推进中展现了宏大的地域空间。

13、本期给大家带来的书目是一部十分唯美的，传情绝世《牡丹亭》。这也是第一次同大家分享较为古典的书目。《牡丹亭》全名《牡丹亭还魂记》，明代汤显祖临安四梦中最得意处(一生“四梦”，得意处唯在《牡丹》)，这部传奇中描写了柳梦梅和杜丽娘之间的传奇爱情，感人至深，荡气回肠。

14、二〇一六年是汤显祖四百周年忌辰，他和他的代表作“临川四梦”再次成为热点话题，亮点是最为人熟悉的《牡丹亭》。汤显祖自己也说，“得意处唯在《牡丹》”，“情不知所起，一往而深。生者可以死，死者可以生。生而不可与死，死而不可复生者，皆非情之至也”。生而死，死而生，决定了《牡丹亭》一波三折的戏剧性。《牡丹亭》是戏剧作品中的经典，是昆曲的代表作品，一折《游园》更是戏曲表演者的启蒙剧目，足见这部作品无论从文学性还是戏剧性来看都极具价值。

15、这些剧作不但为中国人民所喜爱，而且已传播到英、日、德、俄等很多国家，被视为世界戏剧艺术的珍品。汤氏的专著《宜黄县戏神清源师庙记》也是中国戏曲史上论述戏剧表演的一篇重要文献，对导演学起了拓荒开路的作用。汤显祖还是一位杰出的诗人。其诗作有《玉茗堂全集》四卷、《红泉逸草》1卷，《问棘邮草》2卷。

16、《牡丹亭》借助戏剧形式反映了情与理的斗争。反映了当时青年一代要求打碎礼教的枷锁，追求人性解放的愿望。作者把这种解放的要求，对爱情、人欲的憧憬，解释为“情”。而把以程朱理学为基础的封建道德观念，解释为“理”。

17、嘉靖、隆庆年问，以魏良辅为代表的一批戏曲音乐家，对昆山腔进行了成功的全面改进。在唱曲的板眼、宫调等方面，伴奏方面，气韵和平仄的使用方面，将昆山腔进行重新的规划整理，创立了一种清新典雅的声腔风格，时称“水磨调”、“冷板曲”。

18、恰好在花园内折取垂柳半枝，姐姐，你既通书史，可作诗以赏此柳乎?”丽娘没有答话，只是想：“这生素昧平生，何因到此?”小生一笑，唱道：“则为你如花美眷，似水流年。是答儿闲寻遍。在幽闺自怜。”便牵丽娘衣袖，转过芍药栏前湖山石边说话去了。

19、《牡丹亭》曲度成，当晚玉茗树千花绽放

20、杜丽娘：可知我一生儿爱好是天然？

二、牡丹亭汤显祖惊觉相思不露

1、戏里有一折“写真”，描写杜丽娘作自画像，可见她有很高的艺术修养，在她眼里，艺术价值与实用价值、经济价值之间并不划等号，一草一木都可人画，对金银珠宝、乌纱玉带却看不上眼。在这一点上，他们又有了共同语言。心灵上的相通，在丽娘看来是头等重要的事，与此人为伴是幸福的，轻轻地一牵，便随他而去了。拓展资料赏析

2、后来，杜丽娘终日想念梦中之人，最终是郁郁而终。死之前她为自己画了一幅画，并题诗曰：他年得傍蟾宫客,不在梅边在柳边。后来，进京赶考书生柳梦梅，途经此地，巧得这个画像，十分的惊讶，“不在梅边在柳边”说的不是正是书生我吗？于是日日夜夜对画中人唤姐姐，杜丽娘竟真从画中走出来，而后将其事情一说出。柳梦梅帮助杜丽娘，重新复活。而后经历了一些坎坷，最终是一个大团圆结局。这就是所谓的“私定终身后花园，金榜题名大团圆。”

3、20愿你面朝大海，春暖花开

4、从《牡丹亭》中探索“至情观”

5、写杜丽娘和柳梦梅的爱情故事。

6、(作者为北京师范大学教授)

7、河移客散江波起，不解销魂不遣知。

8、《牡丹亭》是明朝剧作家汤显祖的代表作之共55出，描写杜丽娘和柳梦梅的爱情故事。与其《紫钗记》《南柯记》《邯郸记》并称为“临川四梦”。此剧原名《还魂记》，创作于1598年。

9、但《牡丹亭》中的虚拟空间，不是现实中存在的，比如杜丽娘在府中园子里小憩和柳梦梅相遇的梦境，以及杜丽娘死后前往的阎罗殿的冥界。在剧作中，杜丽娘一人便经历了现实、梦境、冥府三种不同的虚实情境。

10、梦境与现实的故事情节相互交织、相互影响，界限不再清晰，虚实交互。比如幽冥中判官虽然面目狰狞，毕竟替杜丽娘查了婚姻簿，放她出了枉死城，体现了一种人情味。

11、牡丹亭讲述了，这样一个故事。南安太守杜宝之女杜丽娘正值青春年华，从未进过家子里的后园子。这天与小丫鬟偷偷的来到后花园看到眼前的美景，被深深的打动，不禁感叹：“良辰美景奈何天，赏心乐事谁家院？”而后，在后花园做了一个梦，梦中有一男子手持柳条，杜丽娘与其莺莺燕燕之后，梦醒。

12、家居期间，一方面希望有“起报知遇”之日，一方面却又指望“朝廷有威风之臣，郡邑无饿虎之吏，吟咏升平，每年添一卷诗足矣”。后逐渐打消仕进之念，潜心于戏剧及诗词创作。

13、剧本通过杜丽娘和柳梦梅生死不渝的爱情，歌颂了男女青年在追求幸福的爱情生活上所作的不屈不挠的斗争。

14、《牡丹亭》的故事梗概：杜丽娘是南安太守杜宝的女儿。她受《诗经·关雎》启发，私出游园，梦中和一书生柳梦梅幽会。从此一病不起，怀春而死。柳梦梅进京赴试，借宿园中。他掘墓开棺，使杜丽娘起死回生，两人结为夫妇，同往临安。杜丽娘的教师陈最良前往淮安告发柳梦梅盗墓之罪。柳梦梅在临安应试后，恰逢金兵入侵，延迟放榜。安抚使杜宝在淮安被围。柳梦梅受杜丽娘之托，送家信传报还魂的喜讯，被杜宝囚禁。敌兵退去后，柳梦梅由阶下囚一变而为状元，杜宝也升了官，但拒不承认女儿的婚事。纠纷闹到皇帝面前，才得到圆满的解决。

15、强调“情”的巨大力量和作用，为了情“生者可以死，死可以生”而且在描写情与理的斗争中，通过艺术的想象，让这种“情”战胜了维护封建礼教的“理”。同时也把杜丽娘塑造成为了一个反对封建礼教大胆追求“真情”的叛逆者形象。

16、在汤显祖多方面的成就中，以戏曲创作为最，其戏剧作品《还魂记》、《紫钗记》、《南柯记》和《邯郸记》合称“临川四梦”，其中《牡丹亭》是他的代表作。

17、二〇一六年是两人的四百周年忌辰，不少地方都会举办向戏剧大师致敬的纪念活动。汤显祖和莎士比亚两个名字，前所未有地同时响彻世界。而澳门，因为汤显祖曾经到来的足迹，并在其传世作品《牡丹亭》中三次提及，再一次在东西方文化交流的史册上熠熠生辉。

18、A.梦回莺啭，乱煞年光遍，B.袅晴丝，吹来闲庭院，摇漾春如线C.原来姹紫嫣红开遍，似这般都付与断井颓垣D.遍青山啼红了杜鹃，荼縻外烟丝醉软

19、三是语言浓丽华艳，意境深远。全剧采用抒情诗的笔法，倾泻人物的情感，具有奇巧，尖新，陡峭，纤细的语言风格。

20、当时，葡萄牙人已在澳门居住数十年。葡萄牙天主教来华传教的第一座教堂——地标式的圣保禄教堂，即我们俗称的“大三巴”的前身，也已经在澳门矗立了近三十年。教堂于一五九五年第一次遭大火焚毁，此后又连续遭遇祝融之灾，几度重修重建，最后却只剩下教堂的前壁在风雨中屹立不倒，像极了中国的牌坊建筑，故称为“大三巴牌坊”。

三、牡丹亭汤显祖节选

1、汤显祖万历二十六年被罢免还家，绝意仕途，笔耕以终老。其一生四部传奇杂剧比较著名，《牡丹亭》、《南柯记》、《紫钗记》、《邯郸记》(又称“临川四梦”)，其中，以《牡丹亭》最为著名，他本人也十分得意，曾说：“一生四梦，得意处惟在牡丹。”明朝人沈德符称“汤义仍《牡丹亭梦》一出，家传户诵，几令《西厢》减价。”

2、链接:https://pan.baidu.com/s/1DYuPeCfEh5F3LVKWXssoCA提取码:nqm4该小说讲述了天下女子有情，宁有如杜丽娘者乎！梦其人即病，病即弥连，至手画形容，传于世而后死。死三年矣，复能溟莫中求得其所梦者而生。

3、讲述了主人公杜丽娘和柳梦梅生死离合的爱情故事，洋溢着追求个人幸福，呼唤个性解放，反对封建制度的浪漫主义理想，感人至深。

4、以往的传统戏曲在叙事上一般是以故事发生到结束的时间顺序来讲述，整个故事冗长沉闷，而《牡丹亭》用了“回叙”与“预叙”两种叙事手法进行创新，打破了故事的线性发展进程。预叙的手法，也就是打乱正常的叙事顺序，将一些还未发生的事情穿插在前面讲出来。

5、汤显祖《牡丹亭》的艺术特色:

6、汤显祖的家乡在江西临川，莎士比亚出生在英国伦敦以西的斯特拉特福镇。后世将汤显祖四部最著名的戏剧作品称作“临川四梦”，也叫“玉茗堂四梦”。玉茗是指极品白色山茶花，汤显祖酷爱此花，住所因庭前有一株亭亭玉立的白山茶而命名为“玉茗堂”。“四梦”中《紫钗记》最为广东粤剧戏迷熟悉，《牡丹亭》流芳最广，其余“二梦”分别为《南柯记》和《邯郸记》。

7、一大批剧作家直接受汤显祖影响，从剧本的立意构思到曲词的风格融铸，都刻意模仿汤显祖的剧作，戏曲史上称之为“玉茗堂派”或者“临川派”。临川派剧作家主才情，注重剧作的“曲意”，不拘音律，以男女至情反对封建礼教，以奇幻之事承载浪漫风格、以绮丽语词体现无边文采。临川派以汤显祖的创作成就为最高，此外还有孟称舜、吴炳、阮大铖等人。

8、可见，汤显祖曾踏足葡萄牙人的居住区，亲眼见到了“番鬼”，看到了澳门的葡人和中国人不同的生存状态——前者不以农耕为生，专事贸易；同时也看到了异国华裳，“珴珂衣锦”；并且仰望过澳门的星空、赏过澳门的月光。而对于异域少女的刻画更使文字生香：

9、例如在第十出《惊梦》中花神的台词：“吾乃掌管南安府后花园花神是也。因杜知府小姐丽娘，与柳梦梅秀才，后日有姻缘之分。杜小姐游春感伤，致使柳秀才入梦。”第二十三出《冥判》中判官的台词：“有个柳梦梅，乃新科状元也。妻杜丽娘，前系幽欢，后成明配。相会在红梅观中，天机不可泄漏。”

10、汤显祖(1550—1616)，中国明代伟大的戏曲家、文学家。汤显祖曾说：“一生四梦，得意处惟在牡丹。”