一、弹古筝时的动作描写

1、当乐曲出现4(fa)或7(si)音时，只能依靠左手在筝码左侧的弦段上用力按压3弦或6弦，使其增加张力获得。具体4音的奏法是先在距离筝码约1分米处用力按压3弦，然后用右手弹奏这根弦，即可奏出4音来。同样，在演奏7音时，也用左手在筝码左侧按压6音弦即可。

2、在练习速度快、技巧又较复杂的乐段、乐句时，用把速度放慢一倍或二倍的慢练来练习是很有必要的，也是有效的训练方法。但是在练习技巧并不复杂的乐曲时，不根据具体情况而一味的运用慢练的方法那就太不合适了。因为长期这样，不仅会让练习者丧失了正确的了解乐曲的能力，而且还会逐步减弱他们对音乐表现的积极主动性和乐感。

3、学习古筝演奏，音准是最重要的环节之初学者一方面需要接受严格的听觉训练，能唱准、听准各种调的五声音阶及七声音阶，同时还需要努力学会古筝的调音方法，逐步做到能自己调音并且准确。这里试以S型二十一弦古筝定调五声音阶为例：

4、①身体要根据乐曲的需要有舒展、前后等身体韵律幅度。

5、微微俯身，婉婉落座。玉指轻扬，露出纤细白皙的玉指，抚上琴面，凝气深思，琴声徒然在殿上响起，琴声委婉却又刚毅，券券而来，又似高尚流水，汩汩韵味……

6、宋心馨古筝演奏《筝吟国风》美得让人窒息

7、总之，应该在调整、纠正弹奏方法方面下大功夫。这样，才有利于在今后的学习中解决高难度技巧，才能“艺高胆大”地做到得心应手的演奏乐曲。

8、在古筝的学习中，人们往往只重视弹几首曲子，而忽视了练习曲的训练。这个问题非常突出，我也存在这个问题。

9、王泽茁：呼吸与肢体语言在古筝演奏的运用

10、棕黑色的琴身闪闪发亮，由细到粗整齐地排列着21根琴弦。用手轻轻一拨，就发出像流水一样的声音，真是美妙极了！

11、很多学古筝的人，也包括我在内“猴子掰玉米”的现象非常严重，学了后一个曲子却丢了前一个曲子，这样的学习是得不偿失的。在学习过程中，我们应该把复习一些经典的曲目作为不断提升的一个重要手段，这样不但可以为我们积累大量的表演曲目，还能够训练和提高我们的记忆能力。更重要的是通过复习可以在那些旧曲目中得到新的体会和认识，从而在演奏的技巧能力上，乐曲的理解能力上得到不断提高。

12、那时的我十三岁，还没有太多的怀古清愁，还不懂得太多的世情悲欢，却在书中读过这样的女子，在梦里听过这样的乐声。筝声静止，琴韵依旧流转，我立在那，心中久久地怅然。不敢去惊扰弹筝的人，怕她看到我沉醉的眼神，怕她笑我不解琴音，怕所有的感触只是华丽的虚无。选择悄然地离去，不惊扰那拂弦之人的一帘幽梦。

13、古筝的琴声十分优美，像小溪那泉水叮咚，又有着忧伤，好似那山谷的幽兰，也不少那份气概，好像一位英雄豪杰，古筝的琴声是多变的，要看弹琴人的心情和感觉，古筝是一种琴声让人陶醉的让人仿佛生临其境。

14、古筝已陪伴我七年有余，它与我是密不可分的，听我筝即听我心，我爱它，因为它时而引我进入绿野仙踪般奇幻的梦境，时而带领我奔赴沙场征战，时而使我心情舒缓，时而令我激动高亢，它是我心头的太阳，照亮我整个心房。

15、⑴手腕过于屈曲。由于前臂屈肌群的紧张使手腕屈曲，屈肌群紧张度越大，手腕屈曲程度则越大。前臂屈肌群的过分紧张，造成手腕过于屈曲，从而使手指缺乏力度和弹性，手指运动发生困难，影响弹奏。

16、筝的形制为长方形木质音箱，弦架“筝柱”(即雁柱)可以自由移动，一弦一音，按五声音阶排列，最早以25弦筝为最多(分瑟为筝)，唐宋时有弦十三根，后增至十六根、十八弦、二十一弦等，目前最常用的规格为二十一弦。

17、春雨嘀嘀答答，我闭上双眼，尽情地享受着这悦耳动听的音乐。我边听边想：“这音乐到底像什么？它不像钢琴，不像古筝，也不像喇叭，这应该是天堂上才能听到的音乐。啊！好美的音乐呀！

18、晓怨凝繁手，春娇入曼声

19、对我而言，古筝是一种古老的乐器，它的音色优美，易于入门，近几年来受到越来越多人的喜爱和热衷，古筝艺术从原先的凤毛麟角走向了可喜的普及，又从普及走向可贺的提高，如今又逐渐不可估量的渗入于大力提倡素质教育之中。我认为要深入地学习这有着丰富表现力和艺术个性鲜明的乐器，应该把古筝分为“学筝、练筝、弹筝、说筝”的形式来完善它。

20、那琴音飘飘洒洒，时而柔美时而激昂，那指法连贯流畅，琴声飘进你的耳朵，就好似清风流水相应和，那美妙的音符从跳跃的指尖缓缓流出，使人陶醉其中，心旷神怡。对于乐器，我最喜欢的是古筝，一提起古筝，我的眼前马上出现一幅图画：朗月下，清风微拂，一古装女子，袅袅婷婷，踏月而来，裙裾飘飘，香风阵阵，走到筝前，轻捋罗袖露出十指纤纤，颤、按、滑、揉，顿时曲韵悠扬妙曼，将你带到云里雾里，令你飘飘如仙。

二、描写弹古筝时的动作描写片段

1、她坐在古筝前，静的似乎与窗外景色融为一体。她的手轻轻扬起，一阵美妙直入人心的旋律就流泻出来。淡淡的表情与清雅的音符，使这是的她显得格外耀眼

2、另外，还有个演奏动作问题要说一说。曾记得，笔者幼时随母亲去听京剧《打渔杀家》、

3、上面列举的五种常见毛病，是指在一般演奏情况下和在中音区演奏位置上不应有的手形，由于受筝面板弧度的限制，手腕的屈曲程度应随着弹奏音区的变化而调整。在低音区，手腕屈曲程度大一些，而在高音区的演奏，尤其是在右手弹奏旋律和摇奏法时;由于面板弧宽的变化和距上体过近，手腕不但不能屈曲，有时还要向下塌陷一些才能演奏好。

4、反复唱准、听准五声音阶“561235”或“532165”，调准各音程之间的音程关系。

5、手指的张力需要控制。同时在强奏的地方，不仅是手指用力更要肘部发力。也要注意放松。

6、筝的形制为长方形木质音箱，弦架“筝柱”可以自由移动，一弘一音，按五声音阶排列，最早以25弦琴为最多，唐宋时有弦13根，后增十六弦、十八弦、二十一弦等等。目前最常用的规格是二十一弦琴。

7、他猫下腰，作了一个深呼吸，让咚咚直跳的心平静一下，把有些发抖的手臂尽量前伸，终于靠近了导火索，看到烟头的火光一闪，他跳起来就往回跑。看到豆豆捂起了耳朵，他也赶紧捂上耳朵，可是过了好一阵没有动静。怎么回事？仔细一看，导火索好好的，嘿，没点上！

8、你再看那弄琴者，信手拔弹，从容典雅，一声声清新的音符从指尖泻出，凉凉的，穿越时空，使你惬意的神情不自觉地随筝音露出。

9、要想练习的既省时，又有效果，就必须明确练习目的。漫无目的地练了几个小时没有丝毫进展，不但会令你苦恼，并且会使你怀疑自己的能力而失去自信心。所以在练习前应先静静地思考一下：这次练习的技术难点是什么？要解决哪几点问题？上课时老师提示了哪些？乐曲所要表达的思想内容是什么？然后根据你的能力和这次所练习的时间，能解决多少问题就解决多少问题。这样练习才有价值。

10、柔柔浅笑，发辫轻扬，缓缓抬起螓首，淡淡一笑，右手轻抬，微转螓首，甩出水袖，水袖恰好遮去脸庞，颇有些尤抱琵琶半遮面的感觉。玉手纤长，一拨，如缓流的溪水，清清静静，溪水潺潺，鸟语花香，绿草野花竞相开放，似风起云涌，波涛拍岸……一曲动天下。

11、古筝是中国传统的一门优雅艺术，它不但可以陶冶人的情操，还可以预防近视，锻炼手脑的统一。

12、每个古筝是不同的，7是靠按6的弦发出的，3变4按得浅，6变7按的比前者深，其实这没有确切的位置，最主要的是用耳朵分辨音准这就可以了

13、⑶手腕过于平板。由于手腕姿势过于平板，手指必然散开，因而在弹奏手中指动作加大。同时导致各指弹弦点和弹弦方向不一致，影响音色和力度。

14、第一就是慢练，就算两三秒钟弹一个音也要慢~~~不要急，竟然克制自己不要跳动另外手会跳的原因还有就是自己过分紧张，没有放松，这最要命的，会成为循环，越跳就越紧张，越紧张就越跳，放松，弹琴是很轻松的事情要是慢练没办法还有老办法，第一例如右手弹琴时左手压在右手手背，弹弦后强制自己手保持水平移动而不上下移动，不过独立性不好的话很容易左手顺势右手走，第二就是右手放一个硬币，保持硬币不掉，左手没有任何辅助了，等一个硬币不掉了，再叠加一个上去，这样的练第三就是小指勾一只笔，只能小指勾，你手一跳，笔肯定掉了，这个方法我觉得是最好的，还锻炼了小指和无名指的独立能力，弹无名指时候小指不会被带动，压住小指不往上翘，弹琴的时候小指翘起来也很忌讳，一举三得。。

15、声音如展翅欲飞的蝴蝶，扑闪着灵动的翅膀，清亮亮的流淌着，又好象塞外悠远的天空，沉淀着清澄的光....

16、古筝起源于秦朝，所以又叫秦筝，在它的流传过程中又按大小和音色分为：长离鸿筝；鸣筝清筝哀筝；它和古琴最大的区别就在于它有琴码而古琴没有琴码，古筝演奏时透过左手之按压放等指法可奏出滑音变化音，古琴是用左手按指成音。一弦多音，且可用空弦按弦等成音。

17、手指要具备相当的力度和耐力是演奏好轮指的前提，轮指的手型要形成半握拳状，手指的小关节都要弯曲鼓起，虎口呈圆圈形，右大臂自然下垂，右小臂和手背的角度与古筝面板平行，整体上保持轮指的自然准备状态。

18、琴声激越，与松涛一起连绵回响，久久不绝。

19、记得第一次看到古筝，是在四年前的一次演奏会上。一位姐姐的手指在琴弦上拨动着，发出美妙的声音，让我仿佛走进了仙境一般。末了，我拉着妈妈跑到后台，目的就是为了要亲眼看看古筝。

20、感谢各位关注，提前祝各位新年快乐，心想事成！

三、弹古筝时的动作细节描写

1、由于八月份我要参加古筝考级，所以我决定把大部分时间用在练琴上，有时一天可以弹到五六小时。可能是因为刚学完曲子，刚开始我有些不熟，总是弹不好。妈妈建议我去古筝“加油站”让老师指导一下。几天后，我弹的曲子变好听了。

2、我喜欢手抚琴弦的感觉，手指轻轻触动着琴弦，那清脆美妙的声音如泉水般从我指尖流过，很舒适，很惬意。“纤指香凝弦上飞，声声柔情寄琴语。高山流水觅知音，谁伴婵娟曲中醉？”在弹古筝的时候，我可以忘记一切烦恼，将身心沉醉在古筝之中，弹完曲子后，我的心也变得清幽。

3、无论肢体、眼神都是气息带出来的，要做到肢体舒展气息沉，气息表面平静但张力十足。

4、调音时，对于音程的判别，是依靠耳朵听觉的敏锐来决定的。调音对弦时，必须等一个音的余音结束再弹第二个音。如对八度音5－当确立5是a1音时，在弹完5音后，等余音消失，再弹高八度5音，若两个音的余音比较一致，才算定准了。

5、“学筝”不是要说如何去学习弹奏古筝，而是在谈谈学习中古筝在全面提升素质上有不可低估的作用。因为音乐的学习可以潜移默化地使人增强对美的感受能力，能促进增强观察力，记忆力，想象力，思维力和人际交流能力以及自我心里控制的能力，如果学习乐器，还可以因为手指动作的反复训练，而提高动作的协调能力和平衡能力。由于古筝的弦长、形状、木结构，大共鸣箱等器制决定了它发音典雅柔和，悦耳动听。所以在演奏古筝时，左右手手指勾、踢、托、劈、抹、挑等富有弹性的拨弦和左手揉、按、滑音间等变化无穷的按弦动作，同样可达到学习其它乐器所能产生的智力开发效果。

6、棕黑色的琴身闪闪发亮，由细到粗整齐地排列着根琴弦。用手轻轻一拨，就发出像流水一样的声音，真是美妙极了！听爸爸说，古筝是中国古代的乐器之冠，它的声音优美动听，但是演奏难度也大。我暗暗下定决心，一定要学会弹奏它。

7、辛苦的劳动让我有了收获，收获的喜悦也给我带来了学习的动力。现在我对古筝更是情有独钟，它让我陶醉，让我在悠悠琴声中，享受弹琴的乐趣，它让我欣喜，让我在勤学苦练中享受成功的快乐！

8、空灵之声令人忆起那山谷的幽兰，高古之音仿佛御风在那彩云之际。

9、古筝起源于秦朝，所以又叫秦筝，在它的流传过程中又按大小和音色分为：长离、鸿筝；鸣筝、清筝、哀筝；它和古琴最大的区别就在于它有琴码而古琴没有琴码，古筝演奏时透过左手之按、压、放等指法可奏出滑音、变化音，古琴是用左手按指成音。一弦多音，且可用空弦、按弦等成音。

10、依照弦序在第十二根弦上定出5音的上行二度音此音也就是简谱D调中的6音。

11、9：著名唐代大诗人白居易长诗《琵琶行》中“嘈嘈切切错杂弹，大珠小珠落玉盘”的名句，准确地刻画了轮指技巧的音响效果。

12、古筝是我们中华民族历史悠久的古典民族乐器。记得我们学校有一次联欢会，舞台上一位大姐姐为大家演奏了一首古筝曲，悦耳动听的琴声，熟练的演奏技巧，一下子赢得全校学生的掌声，我也被她的表演陶醉了，对她羡慕不已。于是，我向妈妈提出了学古筝的要求。

13、“视谱练习”为的就是把每个音，每个节奏，都弹的准确无误。

14、我所以爱古筝曲，是因为它的曲调深厚灵透柔和，音韵较为明亮清脆含蓄，潇洒飘逸，纯朴古雅。

15、我们的生活是多姿多彩的，也是快乐的，从生活中的每段生活中都可以得到快乐，我觉得在我的生活中学习最快乐，因为从学习中我们不仅可以得到无穷无尽的知识，还可以得到很多人生经验。在我的学习中最快乐的就是学习古筝每周那仅仅的个小时。

16、动起来，像涓涓的小溪，流淌在山涧，溅出美丽而坦率的小花，不知疲倦地一路歌着。纯净时，会使你怀疑它是否果真经凡人之手，筝声紧，则若急雨敲阶，筝声缓则如细雨抚桐；张扬似朔风吹雪，舒展如微风拂柳。飘逸时，会使你仿佛看见霓裳仙子翩然起舞，舞着飞旋的衣袂与玄妙的身姿。

17、拿起古筝，缓缓划动下细细的琴弦，优美的音符一个个轻快的跳出，弹奏一曲古典之韵，看着谱上抒写的词，用琴勾勒出来的音蒹葭动人的美感。低头吟唱，从嘴上蹦出的词变的顺畅，像一条流动的溪水，把人带进聒美的心境，这些文字编奏的词，自然淳朴。

18、余音绕梁，三日不绝。如山涧泉鸣，似环佩铃响。

19、不可忽略的左手的按颤技巧练习

20、1：音乐是用耳朵来根据声音的大小，韵律的变化，节奏的调整来捕捉其作品蕴藏的情感意义和思想内涵。当你刚学习古筝时，可通过听大师演奏来练习曲子，使音乐的节奏、力度等缓慢变化向大师的方向发展。但当水平较高时，就要根据自己的感受开始处理，加强对音色、音律、音质的把握。

四、描写弹古筝时的动作描写

1、她的动作慢慢放缓，琴音又变得静雅，婉转，带着淡淡的忧伤，一如这桂花飘香。

2、婉转低沉的琴音，如靡靡之音，回响天际。似细雨打芭蕉，远听无声，静听犹在耳畔。

3、弹筝运指技巧的关键，在于手指动作的准确与速度。筝的发音是靠手指弹弦而发出，手指的弹弦动作极度准确是靠日积月累、艰苦的训练而获得。如果能把乐曲中最困难的技巧用正确演奏方法反复训练几十次乃至几百次，使有关肌肉得到充分训练，那么，将必然精通这一技巧，达到极度准确的程度。

4、古筝的形状为长方形，一弦一音，唐宋时有弦十三根，最早以二十五弦筝为多，后逐渐增至为十六根弦、十八弦、二十一弦等，目前最常用的是二十一弦。

5、一个星期之后，琴行的所有学员第一次排练。我原本以为弹得很糟糕，没想到合奏之后，这支曲子竟如此地美妙动听！我不禁深深地陶醉其中。(“原本以为……，没想到……”，又一次小波澜，给人以小惊喜，找到了弹奏的感觉。)排练一结束，刘老师就拍着我的肩膀，满意地说：“任燚蕾，进步不小！”我的心里美滋滋的。我总以为自己弹古筝弹得不好，做什么事都不如别人。这次的排练让我找到了自信。

6、温故知新有助于不断提升

7、1：弹的时候，首先要注意到筝曲的派别，属于哪一流派，为什么要这样做，就是要注意到流派的特点，不能混淆。那么在弹上楼这首河南筝曲时候，应考虑河南的韵味！韵味来自左手功夫，韵味是右手声音的延续，带有很强的地域性特点，弹出来的曲子要让人一听就是河南味，增加对韵味的感觉最好的办法就是听，集中一段时间听河南筝曲，然后掌握左手的力度感，在左手上多下些功夫，有些人往往注意不到上述这些问题，一首曲子拿过来就弹，不管什么韵味不韵味，也不管左手按柔滑颤，随便得有个动作就行，到不到位全然不管，左手只是走走形式，这种弹法不会带有准确韵味，往往是窜味。

8、幾年後我辭去台北教書的工作，跟老師專修了。有一天，老師問我最喜歡的古箏曲子是什麼呢？我回答：「井岡山上太陽紅。」老師還是笑笑地說：「那你要背毛澤東的〈沁園春·雪〉，看聯合國憲章及共產黨宣言，同時要觀想觀世音菩薩踩著蓮花從海面緩緩升起，把對人類悲苦命運的同情、憐憫與關懷的情懷，放在裡面。妳就可以彈好。」

9、依照弦序在十三根有颜色的弦上定出与a1同名的八度和音——a音，此音也就是简谱D调中的5音。

10、合理安排练习时间(是起步和关键)

11、(这两段非常精彩，有具体乐曲名称，专业化的描述，增强了真实感。有穿着，有心理，有动作，场面描写生动形象，如在眼前。尤其是心理描写，值得称道。)

12、那优美动听的旋律，会把你带到远古，使你在思绪上宁静，即便是听完，也觉余音切切，回味绵长。

13、听起来或缠绵悲切，或泉水叮咚，或如走马摇铃。它的余音长短适中，最富于表现庄重古朴的抒情乐曲

14、是啊，古筝曲美，美在韵味，美在古朴，美在典雅，美在纯净，美在飘逸。

15、窗外一片墨黑，月光似水，流过了人和琴，笼了一层朦胧的薄纱，边缘还散

16、(1)按时定点：因为人的生理机能常常是受到生物钟控制的，所以按时定点训练可以养成定时对感受音乐的兴奋习惯。这样能够让练习者快速进入状态，从而达到省时、高效的作用。(2)连续不断：连续不间断地上课和练习是始终保持学习进取心理状态的唯一方法。间断了的学习和练习再要断续时，都需要一个“热身”过程才能重新进入状态。这样的学习只能是浪费了大量时间，并大大降低了学习乐器的效果和作用。

17、唐代诗人吴融曾以“五音六律皆生之，就中十三弦最妙”((李周弹筝歌》)的诗句来赞颂古筝音韵在所有音乐中是最美的。南朝时的梁，简文帝萧纲在形容筝乐的感染力时说：“听鸣筝之弄响，闻兹弦之一弹，足使游子恋国，壮士冲冠……鲟鱼游而不没，白鹤至而不归”。(大意简译：古筝音乐有着无穷的感染力，能使身居他乡的人思念自己的国家，能让壮士听后发怒而冲掉帽子，筝乐把鱼儿吸引的不愿沉入水中，仙鹤飞来听曲而忘却了回巢。)后汉的候瑾在《筝赋》中说：“移风易俗，混同人伦，莫有尚于筝者矣”，

18、二零一八年九月二十三日

19、古琴，低沉深奥；二胡，催人泪下；萧，凄凄凉凉。而古筝，是柔和的，是优美的；有时，又是雄伟的，是有力的。

20、刚见到古筝时，它散发着木质的香味，有根音绳，分别是低音区、中音区、高音区。那时正好看到一位大姐姐在电视上演奏着古筝，觉得它所发出的声音是那么的美妙动听！于是我决定：学古筝！

五、描写弹古筝的优美动作

1、听起来或缠绵悲切，或泉水叮咚，或如走马摇铃。它的余音长短适中，最富于表现庄重古朴的抒情乐曲。那筝音有如桥下潺潺的流水，孤鸿飞过时的几声清啼，以及易安的婉婉叹息；有如看薛涛的浣花小笺，看一朵淡淡的兰花，静静的开放在遥远的夜空；又恰似那一树紫丁香的缤纷。

2、古琴，低沉深奥；二胡，催人泪下；萧，凄凄凉凉；古筝，柔和优美。但，我最喜欢的还是古筝。

3、我在家练琴时不情不愿，不是弹错音，就是抠琴弦，甚至有时急得号啕大哭，希望妈妈能改变主意。一个星期下来，妈妈丝毫没有退出的意思。我只好硬着头皮拼命练习了。在刘老师的悉心指导下，我发现我的弹奏越来越流畅。渐渐地，我对曲谱越来越熟悉，弹奏时心里也平静了许多。

4、着清辉，晨旭在后面端着茶盏，不觉恍惚。

5、秦女端容理玉筝，梁尘踊跃夜风轻，须臾响急冰弦绝，但见奔星劲有声。”宝筝钿剥阴尘覆，锦帐看消画烛幽。廖融《退宫妓》弦危中妇瑟，甲冷想夫筝。李商隐《送千牛将军赴阙五十韵》(筝)唐·元稹莫愁私地爱王昌，夜夜筝声怨隔墙。火凤有凰求不得，春莺无伴啭空长。急挥舞破催飞燕，慢逐歌词弄小娘。死恨相如新索妇，枉将心力为他狂。

6、在古代，筝还被称为瑶筝银筝云筝素筝等。随着历史的发展，自秦汉以来古筝从我国西北地区逐渐流传到全国各地，并与当地戏曲说唱和民间音乐相融汇，形成了各种具有浓郁地方风格的流派。有河南筝山东筝潮州筝客家筝浙江筝内蒙筝六个派系，其筝曲及演奏方法各具特色。

7、一个半小时的讲座，心馨老师声情并茂的把自己多年的演奏经验以及教学经验毫无保留的传授给听众。大家深感到受益匪浅，意犹未尽。

8、依照弦序在第九根弦上定出6音的上行五度音此音也就是简谱D调中的3音。

9、(先用“总以为……，但……”，轻轻一转，点明题目，突出主题。再引用诗句“不经一番寒彻骨，怎得梅花扑鼻香”，且由“精彩”引向自信，形象化地深化了主题。)

10、古筝的琴声十分优美，像小溪那泉水叮咚，又有着忧伤，好似那山谷的幽兰，也不少那份气概，好像一位英雄豪杰，古筝的琴声是多变的，要看弹琴人的心情和感觉，古筝是一种琴声让人陶醉的、让人仿佛生临其境

11、浙江筝：即武林筝，流行在杭州一带。与江南丝竹有着密切的联系，其乐曲以移植琵琶曲为多。

12、起手落手间，那根商弦颤动了谁的心弦？她的动作慢慢放缓，琴音又变得静雅，婉转，带着淡淡的忧伤，一如这桂花飘香。

13、筝常用于独奏、重奏、器乐合奏和歌舞、戏曲、曲艺的伴奏，因音域宽广，音色优美动听，被称为“众乐之王”，亦称为“东方钢琴”。

14、纤手轻抚琴弦，一缕青丝倚肩滑下，指尖滑动间，一曲只因天上有的旋律绕耳而来，声音如振翅欲飞的蝴蝶，扑闪着灵动的翅膀，飞向澄澈的天空。

15、从5音唱上行四度音依照弦序在第十一根弦上定出d1音，此音也就是简谱D调中的1音。

16、弹弦时，应以掌指关节带动手指关节运动为主的运指方法。指尖动作要灵活主动。各指的弹弦点应基本保持在与前梁相平行的一条线上。手型始终成漫圆型。各指指关节和掌指关节不要塌陷，否则手臂力量不能直接下达指尖，没有进行弹奏的各指要自然下垂，不要翘起来，有人不自觉的把小指翅起，这是小指肌肉紧张所致，即不美观，又影响其它各指的放松和用力。弹奏时要训练指尖弹奏瞬间的爆发力，如果爆发力大，出音才能坚实响亮。在弹奏抒情慢速乐曲时，虽然手指动作相对减慢，也要注意手指触弦瞬间的爆发力。后者与前者对比，只是爆发力大小不同而已。即使用扶弦演奏方法也不能用指尖轻飘飘的去抹弦，否则会使声音轻弱无力，不能给人以清心透明之感。

17、去年我開始練習寫書法，老師告訴我，「你寫那一撇的時候，要甩出宇宙、超越宇宙。勾的時候要收回宇宙、包含宇宙。畫那一橫的時候，要平衡宇宙。然後寫那一豎的時候，要撐起宇宙。」「把宇宙都甩出去，甩而無可甩，丟而無丟」。

18、意外的点击，一曲古筝，带着我的思绪如行云流水，静静流淌，断断续续，渐行渐远，好似飘在云端，挥一袖清风，散点点暖阳于人世间，静静地躺在清灵的乐曲中，闭目陶醉进那份心灵的桃花源，满地纤纤细草，湛蓝的云飘扬着，清风吹着绿叶脆爽爽的舞着，高山流水如绸倾泻着，乐随景醉，景醉痴人心。痴缠着文字的鬼魅，点击着倾城的散文诗，目不转睛的看着字字珠玑，深深地允吸墨迹的袅袅茗香，陶醉进古筝的散文诗里。

19、千古流芳的古筝音色优美，富有神韵，表现力极强。如：

20、曾几何时，轻狂肤浅的我恋上了古筝的乐调，明快，古朴而又缠绵，但又带着一丝清高。让人在现实中独然于物外，不去刻意追求无奈，但这也绝非我的逃避。似乎盘根错节的心可以稍事休息，矗立于此聆听，想象有长衫的歌女抑或雅士，手抚古琴，或临清波，或对江雪，或背青海，或依东篱，或临暮色，或踏晨露，将心情一并弹入筝中；万事将归于梦幻泡影，化为乌有，只留了那袅袅余音，飘荡不已。